Centro de Consultoría y Educación Continua

Diplomado en Producción Audiovisual

Presentación

En la era digital, contar historias con imagen y sonido es una competencia esencial. Hoy, cualquier persona con un dispositivo móvil puede ser creadora de contenidos, pero hacerlo con intención, calidad y sentido requiere formación, criterio y práctica.

El Diplomado en Producción Audiovisual de la Pontificia Universidad Javeriana Cali ofrece una experiencia formativa orientada a la creación de contenidos profesionales desde recursos accesibles. Su enfoque combina creatividad, técnica y narrativa para demostrar que es posible producir con bajos presupuestos y altos estándares de calidad.

El programa abarca todas las etapas del proceso audiovisual: preproducción, producción y posproducción, desde la concepción de la idea y el guion hasta el rodaje, la captura de sonido, la iluminación, la edición y la colorización. Al finalizar, los participantes estarán en capacidad de producir contenidos audiovisuales con diversas intenciones comunicativas. 

Dirigido

El diplomado está dirigido a profesionales y estudiantes de diversas áreas que desean incorporar el lenguaje audiovisual a sus campos de acción. Está pensado para personas que no necesariamente provienen de la industria audiovisual, pero que buscan comprender sus fundamentos y aplicarlos de manera práctica y estratégica.

Personas creativas, reflexivas y orientadas al aprendizaje aplicado, interesadas en fortalecer sus competencias para conceptualizar, planificar, producir y editar contenidos de impacto, articulando narrativa, estética y técnica con la estrategia comunicativa de sus proyectos. Los participantes podrán crear piezas adaptadas a redes sociales, entornos educativos o procesos de difusión institucional, ampliando así sus capacidades expresivas y profesionales.

Imagen dirigido

Docentes

Norberto Fabián Díaz Duarte

Doctor en Comunicación Audiovisual por el programa interuniversitario de las universidades de Málaga, Sevilla, Huelva y Cádiz, con una tesis centrada en el documental transmedia como estrategia de investigación-creación para visibilizar la diversidad sexual y de género en Colombia. Magíster en Transmedia por la Universidad Manuela Beltrán, Especialista en Dirección de Empresas por la Universidad Autónoma de Bucaramanga y Profesional en Artes Audiovisuales con énfasis en cine, televisión, video y multimedia. Su formación integra profundidad conceptual, enfoque interdisciplinario y una sólida base técnica, permitiéndole desarrollar narrativas contemporáneas articuladas con metodologías de creación, análisis crítico y producción transmedia.

Es Investigador Senior (Minciencias) y becario AUIP, con experiencia en la tutoría, evaluación y dirección de proyectos de investigación-creación en campos como diseño gráfico, arquitectura, artes visuales, moda, comunicación y publicidad. Ha trabajado en el diseño, producción e implementación de experiencias transmedia y proyectos de innovación narrativa.
Actualmente se desempeña como Profesor Asistente del Departamento de Comunicación y Lenguaje de la Pontificia Universidad Javeriana Cali, donde además dirige el programa de Producción Audiovisual Interactiva. Lidera el grupo de investigación Comunicación y Lenguajes, y ha sido evaluador para la Asociación Colombiana para el Avance de la Ciencia (ACAC) y el Observatorio Colombiano de Ciencia y Tecnología (OCyT).

Su trabajo académico y creativo aporta al cumplimiento de los Objetivos de Desarrollo Sostenible, especialmente en educación de calidad, innovación y promoción de la diversidad cultural.

Insignia digital de Educación Continua

Al culminar el diplomado de Educación Continua de la Javeriana Cali recibes una insignia digital que acredita tu asistencia y participación en el programa. La insignia digital es una nueva forma de reconocimiento de logros que puedes compartir en redes sociales y diferentes plataformas digitales para demostrar tus capacidades y aumentar tus posibilidades de conseguir nuevas oportunidades de desarrollo.

Imagen metodología

Metodología

Aprendizaje centrado en proyecto: cada participante desarrolla una pieza audiovisual original desde la idea hasta la publicación. Todo ocurre en línea, con sesiones en vivo, materiales paso a paso y acompañamiento cercano. Se trabaja en ciclos cortos de planear → producir → revisar → mejorar, cuidando narrativa, técnica y derechos (imágenes, música, datos). Se privilegian herramientas accesibles (cámara de teléfono o DSLR y editores estándar), sin exigir software específico.

  • Sesiones en vivo: demostraciones breves y revisión de avances con retroalimentación inmediata.

  • Talleres prácticos por etapas clave: guion y plan de rodaje; cámara, luz y sonido; montaje, color y exportación.

  • Clínicas de proyecto: acompañamiento grupal online para resolver bloqueos técnicos/narrativos y revisión entre pares con rúbricas simples.

  • Sprints y entregables: pitch y dossier, guion técnico, plan de rodaje con presupuesto básico, dailies y corte preliminar, corte final con créditos y documentación legal.
     

imagen horarios

Horario

Horario

Las sesiones se desarrollaran los días viernes de 5:00 a 9:30 p.m. y sábados de 8:00 a.m. a 1:30 p.m.

Nota: Se entregará el certificado de asistencia a los participantes que cumplan como mínimo con el 80% de las horas programadas y estén a paz y salvo con sus compromisos de pago, el 20% restante se podrá destinar para las inasistencias que le resulten al participante ya sea de situaciones laborales, de salud, familiares, entre otras, se debe tener en cuenta que estas faltas no se eliminan de la asistencia del programa.

En caso de fuerza mayor, la Universidad se reserva el derecho de cambio en los docentes y fechas programadas, antes y durante la ejecución del curso. Estos cambios serán informados oportunamente a los participantes.

Ubicación

Online

Objetivos

Objetivo General
Aplicar principios, técnicas y herramientas de producción audiovisual para la creación de contenidos narrativos, mediante la integración de preproducción, producción y posproducción en contextos creativos, educativos y comunicativos.

Objetivos Específicos

  • Analizar fundamentos conceptuales, narrativos y técnicos que sustentan la producción audiovisual contemporánea, considerando formatos y salidas multiplataforma.

  • Diseñar estrategias de planificación, grabación y edición que aseguren coherencia narrativa y calidad técnica en distintos formatos y medios digitales.
     

Imagen logros

Contenido del curso

Mirar, narrar y contar

Detalle del módulo:

Introduce los principios del lenguaje audiovisual desde la observación y la narración. Los participantes aprenden a reconocer la potencia expresiva de la imagen y el sonido en el entorno cotidiano, explorando cómo contar historias, desde una mirada personal y significativa. Finalmente, aprenden a presentar su proyecto en un pitch.

  • Elementos del lenguaje audiovisual.

  • Mirada y punto de vista en la narración audiovisual.

  • Planeación creativa del contenido (qué, para quién y cómo).

  • Pitch del proyecto.

Detalle del módulo:

Este módulo se centra en la transformación de ideas en relatos audiovisuales. Se trabajan herramientas para estructurar historias breves, crear personajes y definir la intención comunicativa, considerando los contextos de redes, educación o difusión institucional.

  • Sinopsis.

  • Tratamiento.

  • Perfil de personajes. 

  • Escaleta. 

  • Guion audiovisual.

  • Guion técnico.

  • Plan de grabación.

  • Cronograma. 

  • Presupuesto. 

Detalle del módulo:

En este módulo se experimenta directamente con la cámara y los recursos disponibles. Se abordan estrategias para lograr calidad en imagen y sonido, gestionando la luz, el espacio y el movimiento de manera eficiente. El énfasis está en la creatividad técnica más que en el equipamiento.

  • Casting.

  • Roles y jerarquías de producción.  

  • Planimetría,  angulación y movimientos de cámara.

  • Esquemas de iluminación.

  • Captura de sonido.

  • Puesta en escena.

  • Rodaje. 
     

Detalle del módulo:

Se exploran herramientas de edición (apps móviles y software multiplataforma) para construir ritmo, coherencia narrativa y acabado visual. Se promueve la edición como proceso creativo y expresivo.

  • Montaje narrativo y ritmo.

  • Corrección de color y acabados visuales.

  • Mezcla y edición de audio.

  • Efectos visuales y sonoros.

  • Exportación y formatos multiplataforma.

Detalle del módulo:

Culmina con la creación de una pieza audiovisual lista para circulación. Los participantes diseñan su estrategia de difusión y reflexionan sobre los aprendizajes, revisan los aspectos éticos y legales relacionados con la creación y la circulación de las obras audiovisuales. 

  • Estrategia de circulación.

  • Licencias de uso.

  • Derechos de autor.

  • Ética en la producción audiovisual.

  • Evaluación colectiva y retroalimentación crítica.

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